Annemarie Petri - Prächtige Mischtechnik (Collage) „de Krijger – handsigniert – 1999

• Annemarie Petri (Den Haag, 1965)

Bei der Gestaltung ihrer Bilder nutzt Annemarie Petri eigene Fotografien von Landschaften, Objekten und anatomischen Präparaten. Sie kombiniert dies mit anderen Bildern, um ein Design zu schaffen, das mit Acrylfarbe auf eine Platte gemalt wird. Beim Malen verändert sich alles. Das Gemälde beginnt „sein Eigenleben zu führen“, bis Form und Inhalt völlig übereinstimmen. Manchmal bleibt vom ursprünglichen Design fast nichts mehr übrig. Diese Arbeitsweise macht es nicht möglich, routinemäßig zu arbeiten. Jedes Gemälde stellt sie vor neue Probleme. Aber gerade dadurch, dass man nicht den bekannten Weg einschlägt, entsteht in diesem Werk so viel Leben. Die Bilder nutzen die Collage-Technik, die es ermöglicht, alle möglichen unterschiedlichen Elemente zu kombinieren. Gummiformen werden beispielsweise aus Muscheln, Fischen, mechanischen Teilen und Kinderspielzeug hergestellt. Hier werden Wachsmodelle gegossen und zusammengeschweißt. Anschließend werden die Wachsmodelle in mehreren Teilen in Bronze gegossen, bearbeitet und anschließend zusammengeschweißt und patiniert. Die Herstellung eines solchen Bildes ist sehr zeitaufwändig und erfordert viel handwerkliches Geschick. Bei der Gestaltung der Radierungen greift Annemarie Petri auf die Collagetechnik zurück, wodurch komplizierte und oft überraschende Kompositionen entstehen. Die Zeichnung wird dann auf eine Radierplatte gezeichnet und in Etappen geschnitten. Bei den Radierungen handelt es sich um Mehrfarbendrucke. Indem sie bei jedem Druck eine Farbe auf die Platte „malt“ und sie dann „nass in nass“ druckt, entsteht eine Tiefenwirkung. Ihre Inspirationsquellen sind: Stiche aus dem 17. Jahrhundert in der Atmosphäre von Piranesi, Naturwissenschaften, Literatur und vor allem die romantische Sehnsucht nach einer Welt, die es nicht gibt, von der man aber nur träumen kann.
(Quelle: ArtZaanstad)